«Вера Мухина. Навстречу ветру» – так называется выставка, подготовленная «РОСИЗО» и Государственным историческим музеем, она открыта с 20 мая. Творчество одного из важнейших авторов советского искусства Веры Игнатьевны Мухиной представлено во всем его жанровом многообразии.
Экспозиция открыта в год 100-летия первой выставки Общества русских скульпторов (ОРС), также проходившей в залах ГИМ. Посетители 1926 года могли увидеть те же два произведения Веры Мухиной, которые видят наши современники в 2026-м: деревянную скульптуру «Юлия» и гипсовую фигуру «Пламя революции».
Выставка акцентирует внимание на аллегории как методе Мухиной, право придерживаться которого она последовательно отстаивала всю свою жизнь. Вера Игнатьевна предпочитала «истинный реализм» фотографическому сходству, выступала против натурализма и штампа, стремилась изобличить и разрешить кризисные явления в искусстве.
Среди экспонатов бронзовый эскиз скульптурной группы «Рабочий и колхозница», а также портреты современников и эскизы неосуществленных монументов, отсылающие к античным сюжетам: «Борей» и «Икар», аллегорическая группа «Хлеб» и скульптурная фантазия «Ветер», театральные эскизы, художественное стекло, оригинальные документы.
Выставка в Историческом будет работать до 17 августа.
Параллельно 3 июня откроется еще один проект, посвященный выдающемуся скульптору. Во Всероссийском музее декоративного искусства – выставка «Вера Мухина: диалоги, грани». Одним из ее важных экспонатов станет пластическая фантазия «Ветер». Название проекта частично отсылает к этому произведению, частично – к стремительному движению «Рабочего и колхозницы».
Проект покажет Мухину как художника-исследователя, смелого экспериментатора. Скульптор предстанет новатором международного масштаба, совершившим революцию в художественном стекле, архитектуре и монументальной пластике XX века.
Выставка охватывает почти полвека творческого поиска Веры Игнатьевны: от ученичества в Париже (1912–1914) и знакомства со стекольными мастерскими Италии и Франции до создания экспериментальной лаборатории художественного стекла в Ленинграде.
В путешествии по Италии в 1914 году Мухина знакомилась одновременно с античностью и Ренессансом. Ее увлечение античной культурой унаследовано от скульптора Антуана Бурделя, ученика Родена. На выставке зрители увидят аллегорические отсылки к античным сюжетам и явные цитаты древних памятников в известных работах, в том числе в «Рабочем и колхознице» («Тираноборцы»).
На формирование художественного языка Мухиной оказало влияние посещение выставок и художественных мастерских во Франции и в Италии. Например, поездка на остров Мурано стала импульсом к осмыслению стекла как самостоятельного художественного материала. Не менее интересны творческие диалоги с французскими мастерами Рене Лаликом и Мариусом Сабино, чьи хрустальные фонтаны и пластика ар-деко получили впоследствии новое прочтение в творчестве Мухиной в контексте развития советского монументального и декоративного искусства.
Центральный раздел выставки расскажет о периоде, связанном с экспериментальным цехом художественного стекла (позднее – Ленинградский завод художественного стекла). Под руководством Веры Мухиной и при участии ученого-химика Николая Качалова были разработаны инновационные составы стекла, превосходящие по прочности мрамор. Именно тогда были созданы знаменитые колонны для станции метро «Автово», признанной одной из красивейших в мире.
Выставка завершается разделом «Наш современник», где работы современных художников по стеклу (Андрея Криволапова, Алексея Дрождина, Антона Лукашова) вступают в диалог с наследием великого мастера.
Выставка будет работать до 27 сентября.
Фото: пресс-служба
Комментарии